Nangungunang anime na katulad ng Cowboy Bebop

Si Shinichirō Watanabe ay naging isang trailblazer sa kaharian ng sci-fi anime mula noong ang kanyang co-direksyon ng na-acclaim na franchise ng Macross, partikular na Macross Plus. Sa paglipas ng kanyang hindi kilalang 35-taong karera, ginawa ni Watanabe ang ilan sa mga minamahal at maimpluwensyang serye, kasama na ang kanyang jazz-infused obra maestra, ang Cowboy Bebop. Ang seryeng ito ay sumusunod sa isang pangkat ng mga mapangahas na espasyo ng mga adventurer na nag-navigate sa kosmos sa isang estilo ng neo-noir. Ang walang katapusang apela ng Cowboy Bebop ay makabuluhang pinahusay ng iconic na marka ni Yoko Kanno, na patuloy na sumasalamin sa pamamagitan ng live na pagtatanghal at mga rereleases ng soundtrack, na pinapanatili ang serye nang mahigpit sa publiko.

Ang Cowboy Bebop ay nag -iwan ng isang hindi maiwasang marka sa sinehan at pagkukuwento, na nakakaimpluwensya sa mga tagalikha tulad nina Rian Johnson ng Star Wars, Michael Dante Dimartino at Bryan Konietzko ng Avatar: Ang Huling Airbender, at Diego Molano ng Victor at Valentino. Ang epekto nito ay umaabot sa kabila ng pamayanan ng anime, na umaakit kahit na ang mga karaniwang hindi interesado sa genre.

6 Pinakamahusay na Anime Tulad ng Cowboy Bebop

6 mga imahe

Ang walang katapusang katanyagan at impluwensya ng Cowboy Bebop ay ginagawang isang pundasyon ng kanon ng anime. Kung nais mong galugarin ang mga katulad na tema at estilo pagkatapos ng iyong pinakabagong (o una) na binge, narito ang anim na anime na kumukuha ng kakanyahan ng paglalakbay sa espasyo, pandaigdigang pakikipagsapalaran, at kalabuan sa moral.

Lazaro

Adult Swim

Ang aming unang rekomendasyon ay ang pinakabagong serye ni Watanabe, si Lazarus, na pinangunahan ang unang yugto nito sa Adult Swim noong Abril 5 sa hatinggabi. Ginawa ng Mappa at Sola Entertainment, kasama si John Wick Director Chad Stahelski na nangangasiwa ng sining, at nagtatampok ng mga orihinal na komposisyon mula sa Kamasi Washington, mga lumulutang na puntos, at Bonobos, si Lazarus ay nakabuo ng higit na buzz kaysa sa marahil anumang iba pang anime sa taong ito. Ang seryeng ito ay nagsisilbing isang naka-istilong katapat sa Cowboy Bebop, muling pagsusuri sa magaspang, underdog sci-fi vibe ng seryeng iyon, pakiramdam na kapansin-pansin na may kaugnayan sa 2025.

Ang balangkas ay umiikot sa isang gamot na nagse-save ng buhay na nagiging nakamamatay tatlong taon pagkatapos ng paggamit nito, na nagbabanta ng milyun-milyon. Ipasok ang Axel, isang regular na pagkumbinsi at jailbreaker, na nag -atas sa pag -iipon ng isang koponan upang hanapin ang tagalikha ng gamot at mai -secure ang isang antidote sa loob lamang ng 30 araw. I -brace ang iyong sarili para sa isang kapanapanabik, madilim na paglalakbay.

Terminator zero

Netflix

Ang pagpapatuloy sa isang mas grounded at bleak na diskarte sa sci-fi, ang susunod ay ang Terminator Zero, isang nakakahimok na karagdagan sa Terminator Saga na pinamunuan ni Masashi Kudō, na ginawa ng produksiyon IG, at nilikha ni Mattson Tomlin (kilala para sa Netflix Film Project Power kasama si Jamie Foxx). Habang ito ay mas seryoso kaysa sa Cowboy Bebop at karamihan sa gawain ni Watanabe, ang nakagaganyak na pagkilos at hindi magagawang gunplay ay masiyahan ang partikular na labis na pananabik, na pinupuno ang walang bisa na naiwan ni Cowboy Bebop sa iyong pagkilos-anime na pagtingin.

Ang Terminator Zero ay nakatayo para sa kontemporaryong pagkuha nito sa sci-fi, na tinutugunan ang teknolohiya at kultura ng ating mga oras, na ginagawang mahalagang pagtingin sa 2025. Para sa mga naghahanap ng isang aesthetically nakalulugod na serye na tumutugma sa visual na apela ng Cowboy Bebop, ang slick at hangganan na pagtulak ng serye na ito ay nag-aalok ng isang sariwang pananaw sa Araw ng Paghuhukom ng Francise ng Day sa pamamagitan ng isang natatanging lens ng Hapon.

Space Dandy

Crunchyroll

Ang entry na ito sa katalogo ng Shinichirō Watanabe ay nakakita sa kanya na bumalik upang maglingkod bilang pangkalahatang direktor, kasama si Shingo Natsume na nagdidirekta sa nakakatawang serialized space opera na ginawa ng Japanese Animation Studio Bones. Kung ikaw ay pagkatapos ng isang madali, simoy na pagtapon sa klasikong mga cartoon ng Sabado ng umaga na nagpapalabas ng parehong nostalgia bilang Cowboy Bebop, ang Space Dandy ay isang perpektong pagpipilian.

Naka-pack na may mga sanggunian sa klasikong sci-fi at anime, ang kaakit-akit na serye na ito ay sumusunod sa titular dandy, isang panlabas na puwang na mangangaso sa isang misyon upang matuklasan at magparehistro ng mga bagong dayuhan na buhay. Sa estilo na nakapagpapaalaala sa Spike at Faye Valentine, hindi maikakaila ang swagger ni Dandy. Kahit na ang premise ay maaaring mukhang prangka, ang palabas ay sumasalamin sa hindi inaasahan at umiiral na mga teritoryo habang si Dandy ay nagbubuklod ng mga katotohanan tungkol sa uniberso at ang kanyang sariling pag -iral habang ang pangangaso ng mga dayuhan kasama ang kanyang mga kasama sa robot at pusa. Habang hindi ito nakamit ang pandaigdigang tagumpay ng Cowboy Bebop, nananatili itong lubos na mai -rewatch, biswal na nakamamanghang, at hindi kapani -paniwalang nakakaaliw.

Lupine 3rd

Pelikula ng Tokyo

Kung naghahanap ka ng isang serye na nakakakuha ng parehong pakiramdam ng pakikipagsapalaran at walang hanggan na potensyal bilang Cowboy Bebop, huwag nang tumingin nang higit pa kaysa sa kasiya -siyang nakakaengganyo na caper ng krimen, si Lupine III. Mula noong pasinaya nito noong 1965, na isinulat ni Kazuhiko Katō sa ilalim ng pseudonym Monkey Punch, ang prangkisa ay lumawak sa buong manga, anime, video game, at maraming mga cinematic release. Ang pinakamahusay na punto ng pagpasok para sa on-screen adaptations ay ang 1971 anime series, na nagpakilala sa mga madla kay Lupine, isang nakatagong kriminal na inspirasyon ng maalamat na kathang-isip na magnanakaw na magnanakaw, si Arsene Lupine.

Ang unang panahon, na binubuo ng 23 yugto, ay nagtatampok ng mga direktor tulad ng Masaaki ōsumi, at hinaharap na studio na Ghibli alamat na Hayao Miyazaki at Isao Takahata. Ito ay isang mahusay na pagpapakilala sa mundo ng Lupine III, at ang mga tagahanga ay makakahanap ng limang dekada ng mga kwento, pelikula, at nagpapakita upang galugarin pa.

Samurai Champloo

Crunchyroll

Ang Samurai Champloo ay madalas na itinuturing na espirituwal na kahalili sa Cowboy Bebop. Naiisip habang si Watanabe ay nagtrabaho sa Cowboy Bebop: ang pelikula, estilo ng sining, istraktura, at pagkukuwento ay sumasalamin sa impluwensyang iyon. Gayunpaman, ito ay isang makasaysayang kuwento ng pagkilos sa halip na ang sci-fi watanabe ay kilala. Ang serye ay galugarin ang mga tema ng buhay, kalayaan, at dami ng namamatay, katulad ng iba pang mga gawa.

Ang kwento ay sumusunod sa isang trio ng mga bayani na hindi maliwanag na moral: Mugen, isang outlaw; Fuu, isang server ng tsaa; at Jin, isang Ronin. Itinakda sa panahon ng EDO, ang pokus ni Watanabe sa pagsasama at pagpapaubaya ay nakatayo, pagdaragdag ng isang progresibong layer sa salaysay at pag -iwas sa mga nasyonalistikong pag -abot.

Trigun

Adult Swim

Kung ang stylistic na aksyon ng Cowboy Bebop at kumplikadong apela sa anti-bayani sa iyo, si Trigun ay malamang na maging iyong susunod na paboritong anime. Inangkop mula sa hit na manga ng Yasuhiro nightow ng parehong pangalan, na tumakbo sa buwanang kapitan ng Shonen, nag -debut si Trigun sa Japan noong 1998 at sa US tatlong taon mamaya, sa madaling araw ng bagong sanlibong taon.

Tulad ng Cowboy Bebop, ang Trigun ay isang puwang na inspirasyon sa Western, ngunit may mas mataas na pusta. Sinusundan nito si Vash, isang tao na may napakalaking malaking halaga sa kanyang ulo dahil sa kanyang hindi mapigilan na mga superpower na humantong sa hindi sinasadyang pagkawasak ng isang lungsod. Habang sinisiyasat ng mga manonood ang kwento ni Vash, ginalugad din nila ang mga motibo ng mga pangangaso sa kanya, na lumilikha ng isang nakakagulat na salaysay na nakakuha ng anime ng maramihang "Pinakamahusay ng Taon" at hinimok ang manga upang ibenta sa US.