Maison Jeux Musique Angklung Instrument
Angklung Instrument

Angklung Instrument

Musique 1.28 11.44MB

by sayunara dev Sep 24,2026

Angklung Instrument de musique traditionnel Le terme angklung provient du mot soundanais « angkleung-angkleung », qui fait référence aux mouvements des joueurs au rythme. Par ailleurs, « klung » décrit le son ou la note produite par l'instrument. Cha

3.2
Angklung Instrument Capture d'écran 0
Angklung Instrument Capture d'écran 1
Angklung Instrument Capture d'écran 2
Angklung Instrument Capture d'écran 3
Description de l'application

Angklung Instrument de musique traditionnel

Le terme angklung provient du mot soundanais « angkleung-angkleung », qui fait référence aux mouvements des joueurs au rythme. Par ailleurs, « klung » décrit le son ou la note produite par l'instrument.

Chaque note est créée à partir de tubes de bambou de tailles différentes. Lorsqu'on les secoue, ils produisent une mélodie belle et agréable. Par conséquent, pour créer une composition complète, l'angklung est joué collectivement.

L'angklung est généralement fabriqué à partir de bambou noir (Awi wulung) ou de bambou ater (Awi temen), qui deviennent jaune-blanchâtre une fois séchés. L'instrument est assemblé en liant deux à quatre tubes de bambou de tailles différentes à l'aide de rotin.

Comment jouer de l'angklung

Jouer de l'angklung est relativement simple. Les joueurs tiennent le cadre (la partie supérieure) et secouent la base pour produire du son. Il existe trois techniques de base pour jouer de l'angklung :

  1. Kerulung (Vibration)

C'est la technique la plus courante et fondamentale. Les deux mains tiennent la base des tubes de bambou, en les secouant de gauche à droite de manière répétée tout en jouant une note.

  1. Centok (Poussée)

Dans cette technique, le tube est rapidement tiré par les doigts contre la paume, ce qui fait que l'angklung sonne une fois, semblable à un impact de frappe.

  1. Tengkep

Dans cette technique, le joueur fait vibrer un tube tout en en tenant un autre pour l'empêcher de résonner, ne produisant ainsi qu'un seul son.

Types d'angklung

Au fil de son histoire, diverses régions d'Indonésie ont développé de nouveaux types d'angklung. Voici quelques exemples :

  1. Angklung Kanekes

L'angklung Kanekes provient du peuple Baduy et n'est joué que lors des cérémonies de plantation de riz. La fabrication de cet angklung est réalisée exclusivement par les membres de la tribu Baduy Dalam.

  1. Angklung Reog

Ce type d'angklung accompagne la danse Reog Ponorogo dans l'est de Java. Il présente des caractéristiques distinctes en termes de forme et de son par rapport à l'angklung standard. Le son est plus fort et ne comprend que deux notes. L'angklung Reog est également souvent utilisé comme décoration et est connu sous le nom de klong kluk.

  1. Angklung Dogdog Lojor

Dogdog Lojor est une tradition honorant les plantes de riz. Ce type d'angklung n'est utilisé que lors de rituels traditionnels, qui sont toujours pratiqués par la communauté Kasepuhan Pancer Pangawinan ou l'unité traditionnelle de Banten Kidul. Les habitants de Banten Kidul organisent la tradition Dogdog Lojor chaque année.

Il n'y a que six joueurs dans la tradition Dogdog Lojor : deux jouent de l'angklung Dogdog Lojor, tandis que les quatre autres jouent de plus grands angklungs.

  1. Angklung Badeng

Originaires de Garut, les Angklung Badeng étaient initialement utilisés comme accompagnement pour les rituels de plantation de riz. Avec la propagation de l'islam par le passé, sa fonction a changé et il est devenu un accompagnement pour la prédication religieuse.

Neuf angklungs sont nécessaires pour compléter l'accompagnement de la prédication. Ceux-ci consistent en deux angklungs roel, un angklung kecer, quatre angklungs indung, deux angklungs anak, deux dogdogs et deux gembyungs.

  1. Angklung Padaeng

Ce type d'angklung a été introduit pour la première fois par Daeng Soetigna en 1938. Il a modifié la structure des tubes pour produire des notes diatoniques. Par conséquent, cet angklung peut être joué aux côtés d'instruments musicaux populaires et modernes.

La vision de Daeng Soetigna a été poursuivie par Handiman Diratmasasmita, qui visait à rendre l'utilisation de l'angklung comparable à celle des instruments internationaux.

Handiman a continué à produire des angklungs diatoniques avec des améliorations supplémentaires. Outre Handiman Diratmasasmita, une autre figure clé dans la popularisation de l'angklung auprès du grand public est Udjo Ngalegena.

Musique

Il n'y a actuellement aucun commentaire disponible