Anfang dieser Woche auf dem DICE-Gipfeltreffen in Las Vegas, Nevada, führten Naughty Dogs Neil Druckmann und Santa Monica Studios Cory Barlog ein sehr persönliches Gespräch über kreative Zweifel.
Der kreative Prozess hinter den größten Fortsetzungen im Gaming
Die einstündige Unterhaltung berührte ihre künstlerischen Unsicherheiten, Entscheidungsprozesse und Herangehensweisen an die Entwicklung von Fortsetzungen. Als er nach der Charakterentwicklung über mehrere Titel hinweg gefragt wurde, verriet Druckmann seine überraschende Philosophie:
"Ich denke nie an mehrere Spiele, weil das aktuelle Projekt meine gesamte Aufmerksamkeit verschlingt", erklärte Druckmann. "Fortsetzungen vorzeitig zu planen, fühlt sich an, als würde man das Schicksal herausfordern. Während der Arbeit an The Last of Us Part II tauchten zwar gelegentlich Ideen für Fortsetzungen auf, aber meine Einstellung blieb 'Was, wenn dies unsere einzige Gelegenheit ist?'. Ich baue jede überzeugende Idee in das aktuelle Projekt ein, anstatt sie für hypothetische zukünftige Teile aufzusparen."
Kontrastierende kreative Philosophien
Druckmann erläuterte seinen organischen Ansatz für Fortsetzungen: "Für die The-Last-of-Us-TV-Adaption macht die Planung über mehrere Staffeln Sinn. Aber bei Spielen betrachte ich ungelöste narrative Elemente im Nachhinein. Wenn Charaktere kein Wachstumspotenzial mehr haben, beenden wir ihre Reise vielleicht endgültig."

"Während der Entwicklung von Uncharted", fuhr Druckmann fort, "entdeckten wir die Richtung für jede Fortsetzung auf organische Weise. Wir fragten uns ständig: Wie können wir Wiederholungen vermeiden? Wohin kann sich dieser Charakter entwickeln? Wenn es keine frischen Antworten gab, sollten wir vielleicht neue kreative Unternehmungen verfolgen."
Barlog konterte mit seinem akribischen Planungsansatz: "Ich pflege aufwendige narrative Verbindungen, die sich über Jahre erstrecken. Es fühlt sich magisch an, jahrzehntealte Pläne verwirklicht zu sehen, obwohl diese Methode bei wechselnden Teams und sich entwickelnden Perspektiven unglaublich stressig ist."
Die Leidenschaft hinter dem Prozess
Die Diskussion wandte sich der kreativen Motivation zu, wobei Druckmann einen aufschlussreichen Austausch mit Pedro Pascal teilte: "Als er mich fragte, ob ich die Kunst liebe, war seine sofortige Antwort 'Deshalb stehe ich morgens auf.' Dieses Gefühl hat bei mir tiefe Resonanz. Trotz des Stresses – der sich manchmal als Panikattacken äußert – macht die Zusammenarbeit mit talentierten Teams jede Herausforderung lohnenswert."

Als Druckmann die künstlerische Erfüllung hinterfragte, antwortete Barlog offen: "Ist sie jemals genug? Absolut nicht. Sobald man einen kreativen Gipfel erreicht, identifiziert der Verstand sofort höhere Berge, die es zu erklimmen gilt. Dieser unerbittliche Antrieb definiert kreative Persönlichkeiten – wir machen trotz des Rats weiter, eine Pause einzulegen."
Druckmann dachte über Nachfolgeplanung nach und erinnerte sich an die weisen Worte von Jason Rubin beim Abschied: "Möglichkeiten für aufstrebende Talente zu schaffen, ist entscheidend. Ich reduziere allmählich meine direkte Einbindung, auch wenn eine vollständige Loslösung noch in weiter Ferne liegt."
Die Sitzung endete mit Barlogs humorvoller Erwiderung: "Sehr überzeugendes Argument. Ich gehe sofort in Rente."