การต่อสู้ของ Doom จะพัฒนาไปพร้อมกับดนตรีโลหะสมัยใหม่ได้อย่างไร

มรดกที่ยั่งยืนของ Doom เชื่อมโยงกับซาวด์แทร็กโลหะอย่างแยกไม่ออก ภาพที่เป็นสัญลักษณ์ของซีรีส์ - เปลวไฟ, กะโหลกศีรษะ, พยุหะปีศาจ - เมอร์เรอร์ความสวยงามของวงดนตรีเช่น Iron Maiden ความสัมพันธ์ทางชีวภาพนี้ระหว่างการเล่นเกมของ Doom และฉากหลังทางดนตรีของมันได้พัฒนามานานกว่าสามทศวรรษ จากอิทธิพลของ Thrash Metal ของ Doom ดั้งเดิมไปจนถึง Metalcore ที่ทันสมัยของ Doom Eternal ซาวด์แทร็กได้สะท้อนวิวัฒนาการของเกมอย่างต่อเนื่อง

ต้นฉบับปี 1993 ดึงออกมาอย่างหนักจากช่วงปลายยุค 80/ต้นยุค 90 ยักษ์ใหญ่เช่น Pantera และ Alice in Chains แทร็กเช่น "Untitled" (E3M1: Hell Keep) มีความคล้ายคลึงกับ "ปากแห่งสงคราม" ของ Pantera ซาวด์แทร็กโดยรวมที่มีพลังงานโลหะฟาดทำให้วิญญาณของ Metallica และ Anthrax ช่วยเสริมการกระทำที่รวดเร็วและรวดเร็วของเกมอย่างสมบูรณ์แบบ องค์ประกอบของ Bobby Prince ยังคงเป็นคลาสสิกที่ไร้กาลเวลาซึ่งซิงค์อย่างสมบูรณ์แบบกับปืนที่เป็นสัญลักษณ์ของเกม

DOOM: The Dark Ages - ภาพหน้าจอการเล่นเกม

6 ภาพ

DOOM 3 (2004) การออกเดินทางสู่สยองขวัญเอาชีวิตรอดจำเป็นต้องใช้วิธีการเกี่ยวกับเสียงที่แตกต่างกัน ในขณะที่การมีส่วนร่วมของเทรนต์เรซเนอร์ได้รับการพิจารณาในขั้นต้น Chris Vrenna (Nine Inch Nails) และ Clint Walsh ในที่สุดก็แต่งคะแนนโดยดึงแรงบันดาลใจจากโลหะที่มีความก้าวหน้าในบรรยากาศของ Tool การเว้นจังหวะโดยเจตนาของซาวด์แทร็กและเสียงที่ไม่มั่นคงนั้นเข้ากับบรรยากาศที่ช้ากว่าและน่าสงสัยมากขึ้นของเกม แม้ว่าจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่องค์ประกอบสยองขวัญการอยู่รอดของ Doom 3 ได้รับการพิจารณาว่าเป็นเรื่องผิดปกติในซีรีส์

การรีบูตในปี 2559 ถือเป็นการกลับมาสู่รูปแบบที่ประสบความสำเร็จโอบกอดพลังงานที่วุ่นวายของต้นฉบับ คะแนนที่ก้าวล้ำของมิกกอร์ดอนซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของ Djent-infused กลายเป็นคำพ้องกับปืนที่เข้มข้นของเกม จังหวะการเต้นของหัวใจและเสียงแบบเลเยอร์แม้จะเกินผลกระทบของต้นฉบับตอนนี้แยกออกจากประสบการณ์ DOOM 2016

Doom Eternal (2020) ในขณะที่มีสไตล์ลายเซ็นของกอร์ดอนเผชิญกับความซับซ้อนในการผลิตส่งผลให้ซาวด์แทร็กซึ่งในขณะที่ยังคงได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเขาโน้มตัวลงไปใน MetalCore ซึ่งสะท้อนถึงแนวโน้มที่เกิดขึ้นในช่วงปลายปี 2010 อิทธิพลของวงดนตรีอย่าง Bring Me the Horizon และสถาปนิกนั้นเห็นได้ชัดในการสลายที่หนักกว่าของคะแนนและองค์ประกอบทางอิเล็กทรอนิกส์ แม้ว่าจะยอดเยี่ยม แต่มันก็มีความดิบน้อยกว่ารุ่นก่อน แต่สะท้อนให้เห็นถึงการมุ่งเน้นที่เพิ่มขึ้นของเกมในการทำแพลตฟอร์มและองค์ประกอบปริศนา

DOOM: ยุคมืดนำเสนอบทใหม่ที่น่าสนใจ ตัวอย่างเริ่มต้นแนะนำซาวด์แทร็กที่ผสมผสานอิทธิพลของโลหะคลาสสิกกับเสียงร่วมสมัยสะท้อนการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของเกมของการต่อสู้แบบคลาสสิกและกลไกนวัตกรรม การต่อสู้ที่ช้าลงและไตร่ตรองมากขึ้นของการต่อสู้ของยุคมืดซึ่งมีโล่และเมคขนาดใหญ่ต้องใช้ซาวด์แทร็กที่ยืดหยุ่นซึ่งสามารถทำให้ทั้งความหนักแน่นและการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกได้รับแรงบันดาลใจจากวงดนตรีเช่นองค์ประกอบที่หลวม

การเล่นเกมที่เป็นนวัตกรรมของ Dark Ages ซึ่งผสมผสานกับ mechs ยักษ์และสิ่งมีชีวิตในตำนานสะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการคู่ขนานในโลหะสมัยใหม่การจัดแสดงการทดลองและประเภทการดัด วิวัฒนาการนี้สะท้อนให้เห็นถึงการรวมตัวกันขององค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์ฮิปฮอปหรือแม้กระทั่งองค์ประกอบ reggaeton ในวงดนตรีเช่น Bring Me the Horizon และเคาะหลวมสัญญาว่าทิศทางใหม่ที่น่าตื่นเต้นสำหรับซาวด์แทร็ก Doom ในขณะที่การต่อสู้ยังคงเป็นศูนย์กลางของประสบการณ์การลงโทษซาวด์แทร็กทำหน้าที่เป็นส่วนประกอบที่ทรงพลังบรรยากาศและซาวด์แทร็กของยุคมืดแสดงให้เห็นถึงคำสัญญาที่ยอดเยี่ยม