È passato un po 'di tempo da quando i videogiochi hanno semplicemente riguardato brividi pieni di azione o eccitazione alimentata adrenalina. Negli ultimi anni, si sono evoluti in forme d'arte profondamente espressive, in grado di esplorare temi ed emozioni complesse. Hideo Kojima, il visionario dietro la leggendaria serie Solid *Solid *, ha spinto questo confine ancora più avanti con *Death Stranding *. Molto prima che la pandemia globale rimodellava la nostra comprensione dell'isolamento e della solidarietà, Kojima introdusse un mondo in cui la connessione era sia una necessità che una sfida. La narrazione non convenzionale del gioco e i meccanici di gioco innovativi, - si sono concentrati attorno al delicato equilibrio tra il trasporto, il bilanciamento e la navigazione del terreno - ha offerto ai giocatori non solo un'esperienza, ma una riflessione sull'interazione umana stessa.
Ora, come data di uscita per * Death Stranding 2: on the Beach * si avvicina rapidamente il 26 giugno 2025, i fan e i critici sono ansiosi di scoprire come Kojima ha reinventato i temi fondamentali del suo universo. Questo sequel promette non solo di continuare il viaggio del suo protagonista, ma anche di approfondire le domande filosofiche poste nel primo gioco. Una domanda centrale si profila in grande: "Avremmo dovuto connetterci?" Poiché le divisioni in tutto il mondo sembrano allargarsi, Kojima rivisita l'idea della connessione umana in un mondo che sembra sempre più frammentata.
Lo sviluppo di * Death Stranding 2 * si è svolto durante uno dei periodi più insoliti della storia moderna: la pandemia globale Covid-19. Questa situazione senza precedenti ha costretto i team creativi, tra cui Kojima Productions, a ripensare i flussi di lavoro, reinventare la collaborazione e rivalutare il ruolo della tecnologia nel mantenere la visione artistica. Per Kojima personalmente, significava anche rivalutare l'essenza stessa di "connessione" in senso letterale e metaforico. Come si progetta un gioco sull'unità quando il mondo è separato fisicamente? Cosa significa "insieme" quando la comunicazione è mediata attraverso schermi e reti? Questi sono i tipi di domande che hanno modellato l'evoluzione di *Death Stranding 2 *.
Ricostruzione della connessione attraverso la tecnologia
Kojima ha sempre avuto un fascino per la tecnologia, non come uno strumento, ma come uno specchio che riflette i nostri valori, paure e aspirazioni. In *Death Stranding *, ha usato meccanici di consegna avanzata e caratteristiche multiplayer asincroni per simboleggiare il modo in cui le persone possono influenzarsi a vicenda senza contatto diretto. Nel sequel, queste idee sembrano essere ulteriormente prese, forse influenzate dallo spostamento del mondo reale verso lavori remoti, riunioni virtuali e relazioni digitali. Il gioco può servire da commento su come ci siamo adattati, o non siamo riusciti ad adattarci - a nuovi modi di interagire, specialmente sotto coercizione.
Ciò che è stato lasciato indietro e ciò che è stato portato avanti
In molti modi, * Death Stranding 2 * si basa sulle basi del suo predecessore, introducendo nuovi concetti che riflettono i cambiamenti sia nel pensiero di Kojima che nel mondo in generale. Il gioco originale ha esplorato la solitudine, il dolore e la lenta ricostruzione della fiducia negli altri. Questi temi rimangono rilevanti, ma ora sono visti attraverso una lente post-pandemica. Mentre il primo gioco ci ha chiesto di riconnetterci con gli altri, il sequel sembra chiedersi se quella connessione fosse veramente vantaggiosa, o se avesse avuto un costo.
Come parte di questa esplorazione più profonda, Kojima riflette su quali aspetti del gioco originale abbiano avuto più impatto e quali avevano bisogno di raffinamento. Riconosce il feedback di giocatori, critici e collaboratori, usandolo per modellare una narrazione più coesa ed emotivamente risonante. Alcuni meccanici torneranno in forme evolute, mentre altri potrebbero essere completamente reinventati per adattarsi meglio al tono e al messaggio in evoluzione della serie.
La visione di Kojima in un mondo diviso
Oltre ai meccanici del gioco e ai ritmi della storia, Kojima condivide anche i suoi pensieri su come la società contemporanea rispecchia i temi trovati nel suo lavoro. Con la crescente polarizzazione, disinformazione e frammentazione sociale, la linea tra divisione e unità è diventata sfocata. A suo avviso, giochi come * Death Stranding * offrono uno spazio unico per esplorare queste tensioni, non altrettanto intrattenimento, ma come mezzo per l'introspezione e il dialogo.
Questa intervista approfondisce la filosofia creativa di Kojima durante la realizzazione di *Death Stranding 2 *, le lezioni apprese dal primo gioco e come il mondo che ci circonda continua a modellare le storie che raccontiamo attraverso i media interattivi. Non si tratta solo di ciò che accade dopo nel gioco, ma si tratta di cosa significhi connettersi, trasportare oneri e andare avanti insieme, anche quando il percorso non è chiaro.
