Capcoms Turnaround: Von Resident Evil 6s Tief zum Triumph von Monster Hunter Wilds von Monster Hunter Wilds

Da Monster Hunter Wilds Steam Records brechen und die Resident Evil -Serie dank Dorf und einer Reihe von herausragenden Remakes beispiellose Popularität genießen, scheint es, dass Capcom heutzutage nichts falsch machen kann. Doch vor wenigen Jahren stand Capcom nach einer Reihe kritischer und kommerzieller Misserfolge mit einer schlechten Situation, bei der das Unternehmen Schwierigkeiten hatte, seinen Fuß zu finden.

Capcom hatte sich mit einer Identitätskrise auseinander. Das Resident Evil -Franchise, das das Überlebens -Horror -Genre leitete, hatte sich nach der Veröffentlichung von Resident Evil 4 von seinen Wurzeln abgewichen. In ähnlicher Weise wurde die legendäre Street Fighter -Serie nach dem enttäuschenden Start von Street Fighter 5 ins Stocken geraten. Diese Rückschläge drohten, das Vermächtnis von Capcom und seine geliebten Spiele zu beenden.

Inmitten dieser Herausforderungen fand Capcom jedoch einen Weg zur Wiederbelebung. Mit einem neuen Ansatz für die Spieleentwicklung, gestärkt durch die Einführung einer hochmodernen Game-Engine, hielt Capcom seine Flaggschiff-Serie neues Leben ein. Diese strategische Verschiebung stellte nicht nur den Ruf des Unternehmens wieder her, sondern führte ihn auch in eine neue Ära des Erfolgs ein und positionierte Capcom erneut als führend in der Spielebranche.

Resident Evil hat seinen Weg verloren

2016 war ein herausforderndes Jahr für Capcom. Die Veröffentlichung von Umbrella Corps , einem Online-Koop-Shooter, wurde sowohl von Rezensenten als auch von Fans heftig kritisiert. In der Zwischenzeit ließ Street Fighter 5 viele langjährige Enthusiasten skeptisch und fragte, ob dies wirklich die Fortsetzung des geliebten Street Fighter 4 war. Die Veröffentlichung von Dead Rising 4 , das die Rückkehr von Fan-Favoriten Frank West markierte, war der letzte neue Eintrag in der Serie.

In dieser Zeit waren die Kämpfe von Capcom seit 2010 die Nadir von Capcom. Die Hauptspiele von Resident Evil verzeichneten trotz robuster Verkäufe eine rückläufige kritische Anerkennung. Street Fighter kämpfte darum, wieder auf dem Bad zu kommen, und andere wichtige Franchise -Unternehmen wie Devil May Cry waren merklich abwesend. Zu dieser Zeit war Monster Hunter in Japan ein massiver Erfolg, musste jedoch noch nicht in internationale Märkte einbrechen.

"Viele von uns hatten das Gefühl, dass das, was die Fans und Spieler aus der Serie wollten, ein bisschen getrennt von dem, was wir machten", bemerkten Capcoms Entwickler. Dieses Gefühl war weit entfernt von der Capcom, die wir heute kennen. Seit 2017 hat Capcom nach seinen renommiertesten Franchise -Unternehmen konsequent getroffen und sowohl den kommerziellen Erfolg als auch mit kritischen Anerkennung mit Titeln wie Monster Hunter World , Devil May Cry 5 , Street Fighter 6 und einer Reihe gefeierter Remakes und Neustarts der Resident Evil -Serie verdient.

Das Erreichen dieser Wende erforderte mehr als nur aus früheren Fehlern zu lernen. Capcom musste seine gesamte Strategie überarbeiten, von der Ausrichtung auf die richtigen Spieler bis zur Nutzung neuer Technologien. Um diese Transformation zu verstehen, sprach IGN mit vier führenden Kreativen bei Capcom und untersuchte, wie das Unternehmen seine Herausforderungen überwunden und stärker als je zuvor hervorging.

Capcom wurde 1979 als Hersteller von elektronischen Spielmaschinen gegründet und wurde in den 80er und 90er Jahren mit legendären 2D -Titeln wie Street Fighter und Mega Man bekannt. Das Unternehmen wechselte erfolgreich in die 3D -Ära mit Spielen wie Resident Evil und gipfelte in der Schaffung eines der größten Spiele aller Zeiten, Resident Evil 4 , 2005.

Resident Evil 4 wird allgemein als Meisterwerk angesehen, das Horror mit Action auf eine Weise verbindet, die bei Gamern ankam. Dieses Gleichgewicht ging jedoch in nachfolgenden Einträgen verloren. Resident Evil 5 stellte action-hochwertige Sequenzen ein, die von den Horrorwurzeln der Serie abweichen, während Resident Evil 6 versuchte, sowohl Action- als auch Horror-Fans gerecht zu werden, aber es war keine vollständige Gruppenbefriedigung.

Dieses Kampfmuster war nicht auf Resident Evil beschränkt. Die Street Fighter -Serie stand nach dem Erfolg von Street Fighter 4 mit ähnlichen Herausforderungen. Street Fighter 5 wurde wegen Mangel an Inhalten und schlechten Online -Funktionen kritisiert, sodass die Fans frustriert waren.

Capcoms andere Franchise -Unternehmen hatten ebenfalls Schwierigkeiten. Devil May Cry sah eine abnehmende Renditen, was zum Outsourcing von DMC: Devil May Cry to Ninja -Theorie führte, die gemischte Reaktionen erhielt. Die Bemühungen, mit Titeln wie Lost Planet und Asuras Zorn in westliche Märkte zu expandieren, waren erfolglos, obwohl Dragon's Dogma eine bemerkenswerte Ausnahme war.

Es war klar, dass Capcom, um erhebliche Änderungen vorzunehmen.

Street Fighter 5, die verlorene Sache

Mitte der 2010er Jahre begann Capcom mit der Umsetzung strategischer Veränderungen, die das Vermögen des Unternehmens schließlich verändern würden. Der erste Schritt bestand darin, die Probleme mit Street Fighter 5 anzugehen. Die Regisseure Takayuki Nakayama und der Produzent Shuhei Matsumoto wurden mit der Stabilisierung des Spiels beauftragt.

"Es gab definitiv einige Herausforderungen in der Produktion des Spiels, und das war ein Teil des Grundes, warum ich in das Team gebracht wurde", gab Nakayama zu. Das Team wurde durch den vorhandenen Rahmen des Spiels eingeschränkt und konzentrierte sich darauf, unmittelbare Probleme zu beheben und die Grundlage für Street Fighter 6 zu legen.

Diese Einschränkungen beschränkten ihre Fähigkeit, bedeutende Änderungen vorzunehmen, aber sie gelang es ihnen, das Spiel im Laufe der Zeit zu verbessern, was in Street Fighter 5: Arcade Edition gipfelte. Die aus diesem Prozess gezogenen Lehren waren für die Entwicklung von Street Fighter 6 von unschätzbarem Wert, was auf kritische Anerkennung begann.

"Wir haben während der Entwicklung von Street Fighter 5 verschiedene Dinge ausprobiert, um zu sehen, ob es funktioniert hat, und dann haben wir die Dinge genommen, die funktionierten, und dies auf Street Fighter 6 angewendet", erklärte Matsumoto. Dieser Ansatz ermöglichte es Capcom, seine Vision zu verfeinern und sicherzustellen, dass Street Fighter 6 die hohen Erwartungen der Fans erfüllen würde.

Monster Hunter übernahm die Welt

Zur Zeit des Starts von Street Fighter 5 wurde Capcom eine interne Umstrukturierung durchgesetzt, um sich auf eine neue Generation von Spielen vorzubereiten, die mit dem RE -Engine angetrieben wurden, ein erhebliches Upgrade des MT -Frameworks. Diese Verschiebung war Teil einer breiteren Strategie, um Spiele zu erstellen, die ein globales Publikum ansprachen.

"Die Veränderung des Motors und auch alle Teams erhielten zu diesem Zeitpunkt ein sehr klares Ziel, Spiele zu machen, die den globalen Markt erreichen", sagte Hideaki ITSUNO, eine Schlüsselfigur bei der Entwicklung von Devil May Cry . Dieser Fokus auf die globale Attraktivität war für Capcoms Turnaround von entscheidender Bedeutung.

Die Bemühungen von Capcom, den westlichen Markt zu erfassen, waren zuvor erfolglos gewesen, da Spiele wie Umbrella Corps und Lost Planet nicht mit Resonanz geraten waren. Das Unternehmen erkannte, dass es musste, um universell ansprechende Spiele zu erstellen, nicht nur diejenigen, die auf bestimmte Märkte zugeschnitten waren.

"Ich denke, wir hatten das klare Ziel, nur etwas zu konzentrieren und nichts zurückzuhalten, um gute Spiele zu machen, die Menschen aus der ganzen Welt erreichen würden", betonte Ituno. Diese Strategieverschiebung war zentral und begann sich mit der Veröffentlichung von Resident Evil 7 im Jahr 2017 auszahlen, was den Beginn einer Capcom -Renaissance markierte.

Die Monster Hunter Series verkörperte diesen neuen Ansatz für den globalen Erfolg. Obwohl es im Westen eine dedizierte Fangemeinde hatte, war die Serie in Japan in erster Linie beliebt, da der Handheld -Gaming -Markt dort die Stärke hatte. Mit Monster Hunter: World , der 2018 veröffentlicht wurde, wollte Capcom das Spiel für ein weltweites Publikum zugänglich machen.

"Unsere Herangehensweise an die Globalisierung der Serie und des Monster Hunter im Allgemeinen verbindet nicht nur die Themen, die wir mit der Gestaltung des Spiels, sondern auch im Namen des Spiels hatten", sagte Ryozo Tsujimoto, der ausführende Produzent der Monster Hunter -Serie. Monster Hunter: World wurde als globales Phänomen ausgelegt, und es war erfolgreich, dass es über 20 Millionen Exemplare verkaufte und den Weg für den ebenso erfolgreichen Monster Hunter Rise ebnete.

Capcoms Engagement für die globale Anziehungskraft setzte sich mit Monster Hunter Wilds fort, was darauf abzielte, die Formel der Serie weiter zu verfeinern, um neue Spieler anzuziehen und gleichzeitig ihre Kernidentität aufrechtzuerhalten.

Resident Evil 7 begann Dinge zu drehen

Die Herausforderung für Resident Evil bestand darin, zu entscheiden, ob sie sich auf Aktion konzentrieren oder zu seinen Überlebens -Horrorwurzeln zurückkehren sollten. Der ausführende Produzent Jun Takeuchi machte den entscheidenden Aufruf zur Priorität des Überlebens -Horrors.

"Es war ungefähr zu der Zeit, als ich an Offenbarungen von Resident Evil arbeitete . Takeuchis Richtlinie war klar: Resident Evil musste zu seinen Ursprüngen zurückkehren.

Diese Entscheidung trug Früchte mit Resident Evil 7 , die auf der E3 2016-Konferenz von PlayStation mit einer Perspektive aus der ersten Person angekündigt wurde, die der Serie ein neues Maß an Terror brachte. "Mit Resident Evil 7 machte der ausführende Produzent Jun Takeuchi deutlich, dass wir nicht unterschätzen können, wie kritisch es ist, dass die Serie beängstigend und über das Überleben ist", erklärte Ampo.

Das Spiel war ein Erfolg, der Resident Evil als führendes Überlebens-Horror-Franchise wieder herstellte. Während Resident Evil 7 und 8 das Gameplay aus der ersten Person umfasste, veröffentlichte Capcom auch Remakes von Drittpersonen, beginnend mit Resident Evil 2 , das zu einem der meistverkauften Spiele der Serie wurde.

"Resident Evil 4 ist ein Spiel, das so beliebt ist. Wenn wir etwas mit dem Remake falsch machen, könnten die Leute über ihr Unbehagen sehr lautstark sein", bemerkte Ampo. Trotz der ersten Vorbehalte war das Resident Evil 4 Remake ein Hit, was das Gleichgewicht zwischen Action und Horror verfeinert hatte, um sich an den Wurzeln der Serie auszurichten.

Gleichzeitig versuchte Hideaki Itsuno, der langjährige Direktor von Devil May Cry , das Aktionsgenre mit Devil May Cry 5 zu beleben. ITSuno nutzte den RE -Engine und zielte darauf ab, das "coolste" Action -Spiel zu erstellen und sich auf Stil und Herausforderung zu konzentrieren.

Der Grund für die Änderung

"Ich hatte das Gefühl, dass der Haupttrend bei Action -Spielen darin bestand, Actionspiele zu machen, die sehr nett waren", gab Itisuno zu. "Vielleicht, für mich ein bisschen zu freundlich zu den Spielern, die den Spieler zu sehr zu viel zu tun haben."

Die Einführung des RE -Motors war entscheidend und bot fotorealistische Vermögenswerte und eine agilere Entwicklungsumgebung an. "Das ursprüngliche Konzept für den RE -Motor bestand darin, eine weniger stressige Entwicklungsumgebung zu ermöglichen und uns zu helfen, die Dinge schneller zu machen", erklärte Ampo. Diese Flexibilität ermöglichte es Capcoms Entwicklern, ihre Spiele effizient zu experimentieren und zu verfeinern.

"Devil May Cry ist ein Franchise, das cool ist", sagte Itsuno. "Das ist das Franchise, es geht darum, cool zu sein. Seit ich die Serie von Devil May Cry 3 übernommen habe, habe ich alles, was ich als Person, in meinem Leben als cool angesehen habe."

Ein neues goldenes Capcom

Seit 2017 hat Capcom fast jedes Jahr ein Kandidaten des Spiels des Jahres veröffentlicht, eine bemerkenswerte Leistung in einer Branche, in der die Konsistenz eine Herausforderung darstellt. Dieser Erfolg wird auf einen Schwerpunkt auf der Erstellung global ansprechender Spiele zurückzuführen, die von fortschrittlicher Technologie angetrieben werden, die eine breite Palette von Genres unterstützt.

"Capcom durchläuft eine goldene Ära, und jetzt müssen wir alles tun, was wir können, damit dies noch ein Jahr, ein weiteres Jahr und jedes Jahr, ein Jahr dauert", erklärte Tsujimoto. Capcoms Fähigkeit, seine Kernspielidentitäten aufrechtzuerhalten und gleichzeitig sein Publikum weltweit auszubauen, ist ein Beweis für seine strategische Überarbeitung.

Während andere Studios Schwierigkeiten haben, ihren Grund zu finden, dient Capcoms jüngste Erfolgsgeschichte als Inspiration. Die Transformation des Unternehmens von einer Zeit der Unsicherheit zu einem neuen goldenen Zeitalter ist eine bemerkenswerte Reise, die sich weiter entfaltet.